Espacio expositivo | Monasterio de Oia

Nos gusta pensar que la Arquitectura habita en un difuso Lugar entre la razón y el sentimiento. Ahí encuentra su razón de ser, se convierte en algo apasionante y se diferencia de los ejercicios de encaje normativo para convertirse en mucho más.

En el convencimiento de que es ahí desde dónde debemos habitar como profesión, como arquitectos siempre buscamos ese espacio difuso y desde ese lugar en ocasiones surgen verdaderos regalos a modo de encargo. No son especiales por su volumen o por su presupuesto, son especiales por lo que significan y por qué nos permiten intervenir en un LUGAR que representa todo lo anterior. Un lugar con una Atmósfera tan potente que ya sólo queda entenderla, respetarla.

Si lo logramos, nuestro proyecto permitirá compartir y potenciar aquello que convierte al Lugar en especial.

Cada lugar del Monasterio de Oia -el único monasterio cisterciense a Orillas de Atlántico- es especial, cada lugar cuenta una historia y hemos tenido la suerte de escucharla por algunos de sus protagonistas.

El señor Castellá o el señor Luis ya no están entre nosotros, pero antes de dejarnos sí hemos tenido la suerte de escuchar como vivieron siendo casi niños esos años en los que el Monasterio era una prisión de la Guerra Civil. Uno desde dentro y otro desde el arrabal de Oia.
Y con esas historias en nuestra mochila personal, nos enfrentamos al diseño de un espacio expositivo que ponga en valor los increíbles dibujos de los presos del monasterio. Obras que sí conocíamos en detalle, pero que nunca habíamos podido recorrer en su totalidad en una misma jornada pues el corazón no podría encogerse más.

¿Cómo trasladar tantas vivencias, sufrimiento y esperanzas en un espacio que, como contenedor también debía ser puesto en valor?
La respuesta para nosotros estaba en la necesidad de hacer que la Arquitectura desapareciera para dar paso a la ATMÓSFERA. A ese aire que sí puede transmitir, respeto, silencio y calma.

Los elementos que hemos diseñado pueden verse como unos simple muebles, pero son Arquitectura; tan importante como cualquier otro objeto de mayor escala porque es nuestra manera de entender nuestra profesión.

Son una parte del monasterio, se relacionan con él desde la elección del material, desde sus dimensiones y su posición ceremonial, transmiten respeto al objeto expuesto, ordenan el recorrido y generan un ambiente que ayuda a crear una atmósfera.

Los dibujos son especiales y el contenedor debe ayudar a contar la memoria que transmiten y -con suerte- estar a la altura de lo que señor Salvador Castellá desearía encontrarse.

Quien sabe, quizás alguno de esos dibujos sea de él.

We like to think that Architecture inhabits a vague space between reason and emotion. It is in this space that it finds its purpose, becomes something captivating, and distinguishes itself from mere exercises in regulatory compliance to become something much more.

Convinced that this is where we should dwell as a profession, as architects, we always seek out this diffuse space, and from there, true gifts sometimes emerge in the form of commissions. These are not special because of their scale or budget; they are special because of what they represent and because they allow us to intervene in a PLACE that embodies all of the above. A place with such a powerful Atmosphere that all that remains is to understand it and respect it.

If we succeed, our project will allow us to share and enhance what makes the Place special.

Every part of the Monastery of Oia—the only Cistercian monastery on the shores of the Atlantic—is special. Each place tells a story, and we have been fortunate enough to hear it from some of its protagonists.

Mr. Castellá and Mr. Luis are no longer with us, but before they left, we had the good fortune to hear how they lived through those years when the Monastery was a prison during the Civil War, one from inside and the other from the outskirts of Oia. And with these stories in our personal backpack, we face the challenge of designing an exhibition space that highlights the incredible drawings made by the prisoners of the monastery. These are works we knew in detail but had never been able to view all at once in a single day because our hearts could not bear it.

How do we convey so much experience, suffering, and hope in a space that, as a container, also needed to be valued?

For us, the answer lay in the need to make the Architecture disappear, giving way to the ATMOSPHERE. To that air that can indeed convey respect, silence, and calm.

The elements we have designed may be seen as mere furniture, but they are Architecture; as important as any larger-scale object because it is our way of understanding our profession.

They are a part of the monastery, relating to it through the choice of material, through their dimensions and ceremonial position. They show respect for the object on display, organize the journey, and create an environment that helps to generate an atmosphere.

The drawings are special, and the container must help tell the story they convey and—hopefully—be worthy of what Mr. Salvador Castellá would have wanted to find.

Who knows, perhaps one of those drawings is his.